Thanh Sơn: 'Tôi lo nhất cảnh tình cảm táo bạo với Vân Dung'

Sau nhiều năm ghi dấu ấn trên truyền hình, Thanh Sơn được kỳ vọng sẽ có bước tiến đáng kể khi đảm nhận vai chính trong Tử chiến trên không, tác phẩm thành công về doanh thu lẫn chất lượng. Song, từ đó đến nay, sự nghiệp điện ảnh của nam diễn viên chưa có nhiều chuyển biến đáng kể. Những lần xuất hiện trên màn ảnh rộng của anh cũng khá thưa thớt, với một vai khách mời trong Hẹn em ngày nhật thực và gần đây là vai phụ có thời lượng hạn chế trong Án mạng karaoke.

Dẫu vậy, Thanh Sơn dường như không quá sốt ruột trước khoảng lặng này. Anh chưa có ý định Nam tiến hoàn toàn. Trong cuộc trò chuyện với Tri Thức - Znews, nam diễn viên chia sẻ về quan điểm làm nghề, những cơ hội sau Tử chiến trên không và lựa chọn có phần khác biệt của mình giữa thị trường điện ảnh ngày càng sôi động.

'Sợ khán giả ngại khi xem cảnh táo bạo với Vân Dung'

- Với Án mạng karaoke, Thanh Sơn đảm nhận một vai diễn có thời lượng khá hạn chế. Có điều gì anh muốn khai thác thêm nhưng chưa có cơ hội?

- Tôi khá lo lắng, bởi đây là lần đầu tiên thử sức với một dạng vai như thế này.

Trước đây, mọi người quen với hình ảnh của tôi qua những nhân vật có ngoại hình đẹp, tính cách hiền lành, tử tế. Còn đây là một dạng vai hoàn toàn khác, phù hợp với mong muốn thoát khỏi hình ảnh quen thuộc của tôi.

Sau khi xem phim, tôi cảm thấy khá thoải mái. Khán giả có thể nhìn thấy rõ tính cách và những nét riêng của nhân vật.

Về chuyện ít đất diễn, thời lượng của các diễn viên trong phim được phân chia khá đồng đều. Mỗi người đều có không gian riêng để tạo dấu ấn. Với một bộ phim có nhiều nhân vật, điều khó nhất là làm thế nào để tất cả đều thể hiện được tính cách, màu sắc và câu chuyện riêng. Tôi thấy tác phẩm đã làm được điều đó.

- Trong phim, anh phải xử lý khá nhiều tình huống hài. Tuy nhiên, ở một số phân cảnh, có cảm giác anh vẫn chưa thực sự thoải mái, cách thể hiện đôi chỗ còn thiếu tự nhiên?

- Khi về làm việc tại Nhà hát Tuổi trẻ, tôi đầu quân vào đoàn hài kịch. Xung quanh có rất nhiều đồng nghiệp là nghệ sĩ hài, trong đó có chị Vân Dung. Vì vậy, việc diễn xuất cùng họ không phải điều gì quá xa lạ.

Tuy nhiên, phong cách hài ở nhà hát của tôi thường là hài tình huống. Diễn viên không cố pha trò bằng những mảng miếng bên ngoài, mà tập trung thể hiện đúng tính cách và cảm xúc của nhân vật. Chính tình huống sẽ tạo ra tiếng cười.

Vì thế, tôi không cảm thấy quá áp lực khi diễn hài. Chỉ có phân đoạn tình cảm với chị Vân Dung là khiến tôi lo lắng.

Thanh Sơn thừa nhận từng lo lắng khi đóng cảnh tình cảm táo bạo với nghệ sĩ Vân Dung trong Án mạng karaoke.

- Phân cảnh này đang nhận được nhiều sự chú ý. Tuy nhiên, liệu có thực sự cần thiết phải đẩy tình huống đến mức táo bạo như vậy, hay đây là chi tiết được xây dựng để gây bất ngờ, câu khách?

- Khi xem phim, mọi người sẽ thấy mỗi nhân vật đều có một câu chuyện, một tình huống riêng để khán giả tập trung và ghi nhớ.

Với Trực, phân cảnh cùng chị Vân Dung khiến mọi người hướng sự chú ý và cả nghi ngờ về phía nhân vật này. Vì vậy, đây là một tình tiết quan trọng trong câu chuyện.

Chỉ là tôi lo không biết khi lên phim, cảnh quay có tạo cảm giác gượng gạo, khiến khán giả ngại ngùng khi xem hay không. Bởi trước đó, tôi mới xem phân cảnh này trên màn hình nhỏ. Còn khi chiếu ở rạp, hình ảnh được phóng lớn, những cử chỉ hay biểu cảm của diễn viên cũng dễ bị chú ý hơn.

May mắn là sau khi xem, tôi thấy mức độ thể hiện vừa phải, không khiến người xem cảm thấy bị sượng.

- Có thể hiểu rằng anh hài lòng với những gì mình đã thể hiện, không có điều gì tiếc nuối?

- Tôi vẫn luôn là khán giả khó tính nhất của chính mình. Đôi khi, xem lại một phân cảnh, tôi lại nghĩ giá như câu thoại này được nhấn nhá thêm một chút thì sẽ tốt hơn. Hoặc có những lời thoại hơi thừa, đáng lẽ có thể cắt đi, chỉ cần dùng ánh mắt thôi thì hiệu quả hơn nhiều.

Ở sân khấu, sau mỗi đêm diễn, tôi có thể quan sát phản ứng của khán giả và điều chỉnh ngay trong buổi tiếp theo. Nhưng với điện ảnh thì khác. Khi phim đã hoàn thành và ra mắt, mình không thể sửa được nữa.

Tôi chỉ có thể chờ đến tác phẩm tiếp theo mới có cơ hội thay đổi, mà chưa chắc khi ấy đã được thể hiện một dạng vai hay tình huống tương tự.

'Tôi không đặt nặng chuyện phải là vai chính'

- Năm ngoái, loạt phim giúp nhiều diễn viên “một bước thành sao”. Thế nhưng, sau vai chính trong Tử chiến trên không, anh lại xuất hiện với những vai nhỏ, ít dấu ấn; trong khi Steven Nguyễn, Ma Ran Đô hay Trần Ngọc Vàng liên tục được “chọn mặt gửi vàng”. Chuyện gì đã xảy ra?

- Sau Tử chiến trên không, tôi cũng nhận được những lời mời tham gia các dự án. Nhưng tôi vẫn chọn lọc kịch bản và nhân vật, chứ không phải cứ có lời mời là nhận.

Hiện tại, tôi muốn bước ra khỏi vùng an toàn, thử sức với nhiều dạng vai khác nhau. Tử chiến trên không là phim hành động, Hẹn em ngày nhật thực chỉ là một vai cameo nhưng tôi rất thích kịch bản. Còn Án mạng karaoke lại mang đến một nhân vật khác hẳn hình ảnh quen thuộc trước đây. Vì vậy, tôi không đặt nặng chuyện phải là vai chính.

Tôi may mắn được tiếp xúc với phim ảnh từ sớm. Bộ phim truyền hình đầu tiên tôi tham gia là khi học năm nhất đại học, còn phim điện ảnh đầu tiên là Mùi cỏ cháy, vào năm thứ hai. Tuy nhiên, phần lớn thời gian làm nghề, tôi vẫn tập trung cho truyền hình và sân khấu, cũng đã có những dấu ấn nhất định ở hai lĩnh vực này.

Với điện ảnh, số lượng phim tôi tham gia đến nay chưa nhiều. Bản thân vẫn cần thêm thời gian để tạo được dấu ấn riêng, nên không quá vội vã.

- Nhắc đến Mùi cỏ cháy, đây là bộ phim được nhiều khán giả biết đến, nhưng có lẽ không nhiều người nhớ Thanh Sơn từng góp mặt. Một số nghệ sĩ từng chia sẻ rằng họ tiếc vì không chú trọng quảng bá bản thân từ sớm. Còn anh thì sao?

- Đúng là cũng có nhiều người không nhớ tôi từng đóng Mùi cỏ cháy (cười).

Tôi có hạn chế khá lớn về mặt truyền thông. Có lẽ do tính cách, tôi không phải người hoạt động mạng xã hội quá năng nổ.

Khi mới vào Nam, tôi thấy các diễn viên trẻ rất chú trọng xây dựng hình ảnh. Nhiều người có đội ngũ, trợ lý hỗ trợ quay nội dung, cập nhật lên các nền tảng. Lúc đó, tôi cảm thấy bản thân còn thiếu sót và cần học hỏi khá nhiều.

Nhưng có một điều khiến tôi suy nghĩ. Nhìn sang anh Thái Hòa, tôi thấy anh ấy gần như không xuất hiện trên mạng xã hội nhưng vẫn có vị thế rất cao trong nghề. Khán giả chỉ thấy anh ấy khi có tác phẩm mới, vậy mà họ vẫn luôn chờ đợi.

Từ đó, tôi nhận ra vấn đề còn nằm ở việc thực lực của bản thân đã đủ hay chưa. Trên thế giới cũng có nhiều diễn viên nổi tiếng dù không hoạt động mạng xã hội.

Dù vậy, với vị trí hiện tại, tôi vẫn cần cải thiện việc quảng bá hình ảnh.

Thanh Sơn không quá áp lực chuyện phải nhanh chóng bứt phá.

- Nhìn những đồng nghiệp liên tục đảm nhận vai chính trong các dự án, anh có cảm thấy tiếc nuối vì chưa tận dụng được cơ hội để bứt phá?

- Tôi vẫn muốn có vị trí và dấu ấn riêng ở điện ảnh. Nhưng không quá áp lực chuyện phải nổi tiếng hay thăng tiến nhanh hơn người khác. Với mỗi diễn viên, đôi khi còn có cái duyên. Ngay cả việc được nhận vai chính trong Tử chiến trên không cũng là một cái duyên, khi tôi tham gia casting và được lựa chọn.

Tôi không đặt nặng việc sau một bộ phim thành công, mình nhất định phải có vai diễn lớn hơn. Nếu cứ suy nghĩ như vậy, người diễn viên sẽ tự tạo ra áp lực vô hình rất lớn. Điều tôi mong muốn là mỗi lần xuất hiện, mình được tham gia một tác phẩm tốt, để lại dấu ấn nào đó trên con đường làm nghề.

'Đôi khi đóng phim để nuôi đam mê sân khấu'

- Nhiều diễn viên khi muốn phát triển sự nghiệp điện ảnh đã lựa chọn Nam tiến. Trong khi đó, anh vẫn dành khá nhiều thời gian cho sân khấu ở Hà Nội. Điều gì đã níu anh lại?

- Tôi vẫn có niềm đam mê rất lớn với sân khấu. Đây là lĩnh vực tôi được đào tạo và gắn bó từ khi bắt đầu làm nghề. Tôi diễn kịch từ năm 2014, hiện vẫn là diễn viên biên chế tại Nhà hát Tuổi trẻ ở Hà Nội.

Cũng giống như anh Đại Nghĩa, dù hoạt động phim ảnh nhưng sân khấu vẫn giữ vị trí quan trọng trong công việc của anh ấy. Với tôi cũng vậy, điện ảnh mang đến những cơ hội mới, nhưng sân khấu vẫn là nơi mình muốn tiếp tục gắn bó.

Bên cạnh đam mê, tôi còn có niềm tin vào loại hình này. Tôi tin khán giả sẽ trở lại nhà hát nhiều hơn, giống như cách mọi người ra rạp xem phim.

- Nhưng lựa chọn đó cũng có nghĩa anh phải đánh đổi nhiều cơ hội ở điện ảnh, chẳng hạn thu nhập tốt hơn, thậm chí nổi tiếng hơn?

Cũng có thể gọi là một sự đánh đổi. Nhưng đây là lựa chọn của tôi thôi. Tôi chấp nhận đánh đổi cơ hội nổi tiếng hơn, chấp nhận thu nhập thấp hơn để được tiếp tục đứng trên sân khấu.

Bên cạnh điện ảnh, Thanh Sơn muốn tiếp tục gắn bó với sân khấu kịch.

Tất nhiên, cát-xê điện ảnh cao hơn sân khấu rất nhiều. Đôi khi mình đi làm điện ảnh để lấy thu nhập đó nuôi niềm đam mê sân khấu ấy chứ. Ngay cả khi so với truyền hình, một bộ phim điện ảnh thường có thời gian thực hiện ngắn hơn, trong khi thu nhập lại tốt hơn.

Tôi không quá đặt nặng áp lực tài chính hay chuyện phải kiếm được nhiều tiền hơn. Còn về danh tiếng, mỗi người đều có lựa chọn và con đường làm nghề riêng. Với tôi, được tiếp tục diễn xuất và tham gia những tác phẩm tốt vẫn là điều quan trọng.

- Ở những thị trường phát triển, nhiều ngôi sao vẫn gắn bó với sân khấu và có thể sống tốt bằng nghề. Trong khi đó, tại Việt Nam, không ít diễn viên sân khấu trẻ tìm kiếm cơ hội ở điện ảnh, lực lượng kế cận còn thiếu, điều kiện biểu diễn cũng có những hạn chế nhất định. Anh nghĩ sao về điều này?

- Tôi thấy công nghiệp văn hóa đang ngày càng được chú trọng. Hà Nội cũng chuẩn bị có thêm nhà hát mới. Có thể nhìn vào thị trường ca nhạc hiện nay, khán giả đi xem show nhiều hơn, bắt đầu yêu thích cảm giác được thưởng thức và đón nhận cảm xúc trực tiếp từ nghệ sĩ.

Tôi tin sân khấu kịch cũng sẽ như vậy. Dù sao, cảm giác xem một bộ phim rất khác với việc được nhìn thấy diễn viên biểu diễn ngay trước mặt. Cách truyền tải và tiếp nhận cảm xúc giữa hai loại hình cũng khác nhau.

Điện ảnh Việt Nam từng có giai đoạn chưa thể phát triển mạnh mẽ như hiện tại. Sân khấu cũng có thể đi theo con đường ấy. Khi kinh tế phát triển, đời sống văn hóa sẽ đi lên, tôi tin sẽ đến lúc nhà hát đủ sức thu hút khán giả và người nghệ sĩ có thể sống được bằng nghề.

Bản thân tôi cũng muốn góp phần vào điều đó, tận dụng hình ảnh và sức ảnh hưởng của mình để đưa sân khấu đến gần hơn với khán giả trẻ.